Chords for Cours de guitare : L'aller-retour pour les débutants - Partie 1
Tempo:
110.55 bpm
Chords used:
G
A
Db
B
C
Tuning:Standard Tuning (EADGBE)Capo:+0fret
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Le mouvement que nous allons travailler aujourd'hui,
ce n'est pas le mouvement d'aller-retour pour gratter les accords.
C'est un mouvement où on va pouvoir gratter les notes [A] une par une.
[Eb] [B] C'est beaucoup plus utilisé sur guitare [A] électrique que sur la guitare acoustique,
[N] mais ça s'applique quand même de la même façon dans les deux cas.
Disons que si vous faites de la folk et beaucoup d'accompagnement en accord,
vous n'aurez pas trop besoin de cette technique tout de suite.
Si vous voulez par contre jouer des solos ou des mélodies, vous en aurez besoin.
Alors, je vous invite tout d'abord à vous référer au cours sur comment tenir le médiator
si vous ne savez pas encore comment tenir votre médiator.
[Am] Dans le cours en question, j'ai abordé les points [N] importants pour tenir le médiator correctement,
d'où le titre,
mais j'ai également abordé quelques bases sur le mouvement à faire.
J'ai [Db] juste fait quelques bases que nous allons maintenant détailler dans cette première partie
pour apprendre [E] le mouvement correct à [Am] faire quand on voudra gratter [Db] des cordes une par une.
La [A] clé que j'ai déjà abordée dans le cours sur comment tenir le médiator,
c'est d'avoir [N] un poignet souple.
Tout le mouvement doit venir du poignet et non pas de l'avant-bras.
Il ne faut pas que vos doigts bougent non plus.
C'est vraiment que le poignet qui va descendre et monter au fur et à mesure que vous jouerez des cordes.
Alors évidemment, quand on voudra gratter plusieurs cordes, ça ne sera pas trop difficile.
Mais quand on voudra gratter une seule corde, il va falloir être précis à la main droite.
Donc au début, premier conseil, regardez tout le temps votre main droite.
Ne la lâchez pas des yeux.
Assurez-vous d'avoir toujours, toujours le médiator qui va gratter la bonne corde.
Si vous vous plantez de cordes une fois sur deux, vous n'apprendrez pas grand-chose.
Le deuxième point important, si on veut devenir assez à l'aise en termes d'aller-retour,
c'est qu'il va falloir minimiser au maximum le mouvement.
Quand [G] on gratte une corde, on ne veut pas faire un grand mouvement comme ça.
Parce que d'une part, on perd du temps et de l'énergie.
Et d'autre part, on se trompe de corde tout le temps.
Donc on veut vraiment avoir un mouvement qui est minime, qui gratte la corde et qui s'arrête juste après.
Qui ne va [Db] pas plus loin.
Qui fait le moins de mouvement possible au niveau du médiator pour gagner du temps.
[Eb] Une fois qu'on a compris ces deux éléments, le mouvement n'est pas très compliqué.
On doit [G] faire un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, puis un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, etc.
Il faut tout de [C] même aborder la question de la position du médiator par rapport à la corde.
Parce que suivant l'angle d'attaque que vous allez avoir, vous aurez un son différent.
[Ab] J'en ai parlé dans le [G] cours sur le médiator, mais je préfère le rappeler ici.
N'hésitez pas à changer un peu la position du médiator dans vos doigts.
Pour avoir différentes attaques, différents sons.
Entre un son tout doux et un son très sec, il y a des grosses différences.
Et ça ne [Bb] marchera pas [Db] toujours de la même façon dans tous les styles de musique.
Donc essayez vraiment de tester un peu ces sonorités-là et de trouver la vôtre qui vous plaise.
[A] Un dernier point [Ab] très important pour avoir un aller-retour correct, c'est d'avoir une attaque [B] qui soit nette, franche et précise.
On ne veut pas [G] traîner sur la corde et la gratter à moitié, on ne sait pas trop.
Non, c'est un coup sec.
Comme pour tuer les lapins.
Un coup sec, on n'en parle plus.
J'aime bien tuer [Abm] les lapins.
Donc [A] entraînez-vous à faire des coups secs, pas à [G] tuer les lapins.
À vraiment que votre attaque [F] soit claire et nette.
[Db] C'est un coup, paf, on descend, c'est tout.
Ce n'est pas on traîne [Ab] un peu, on [G] tourne autour de la corde, et puis non.
C'est vraiment tac, tac.
Que ce soit précis.
Ça peut être tout doux, mais il faut [C] que ce soit quand même précis.
C'est l'angle de votre [Abm] médiator qui va changer la sonorité, ce n'est pas l'attaque.
Il faut qu'elle reste [Em] franche et nette.
Au fur et à [Ab] mesure que vous allez travailler l'aller-retour,
vous allez vous rendre [Db] compte qu'il y a plusieurs difficultés.
[Fm] La première [N] difficulté, c'est d'avoir une attaque et un aller-retour qui soient réguliers et consistants.
Dire que chaque note soit égale en termes de durée et en termes de volume.
Il faut que ça [D] fasse ça.
C'est pas que ça fasse un
[Bb] truc comme ça.
Et ça, pour travailler ça, on [N] va voir la deuxième partie des exercices
spécifiquement destinés à travailler uniquement cette main droite.
[Bm] L'autre grosse [B] difficulté, [A] c'est quand on va ajouter la main gauche.
Quand on va jouer des notes, [C] il faudra s'arranger [G] pour que nos doigts de la main gauche
se posent et se lèvent pile au moment [N] où le médiator va gratter les cordes.
Il faut donc une très grande synchronisation entre les deux mains.
Et ça, c'est ce que nous travaillerons dans la troisième partie avec des exercices de synchronisation.
Le dernier point, la dernière grosse difficulté qui est la plus difficile à maîtriser,
ça va vous prendre des années, c'est [C] le changement de cordes.
[A] [B] Quand on va [N] avoir notre médiator qui va se balader sur plusieurs cordes à la suite
en faisant des allers-retours.
Ça, c'est tellement un gros morceau que je n'en parlerai pas du tout dans cette vidéo.
On fera un autre cours juste pour ça.
Aujourd'hui, on va vraiment s'intéresser au mouvement de base
et essayer de le maîtriser avant d'essayer d'en faire des trucs compliqués.
Avant de vous lâcher pour la deuxième partie et voir les exercices de main droite,
quelques petits conseils généralistes sur les exercices d'allers-retours,
quels qu'ils soient, à appliquer si vous voulez vraiment vous en sortir.
Premièrement, travaillez toujours au métronome.
Parce que si vous voulez avoir une bonne régularité, il vous faut un métronome.
À moins d'avoir un sens du rythme inné et absolument inébranlable,
[Fm] il faut travailler au métronome.
[E] Et même pour un mec qui a un sens du rythme inné, je vous conseille le [B] métronome quand même.
[Am] Deuxième point à dire sur les [C] exercices,
c'est que je vais vous présenter [A] aujourd'hui quelques exercices, une petite [G] dizaine,
mais sachez qu'il en existe [Db] des centaines et des centaines.
Donc libre à vous après d [N]'appliquer tout ce que je vais vous dire aujourd'hui sur d'autres exercices.
N'essayez pas tout de suite les exercices sur plusieurs cordes,
pas tant qu'on aura vu le cours dessus,
mais prenez n'importe quel exercice sur une seule corde et faites-le.
Et ça s'applique aussi aux morceaux.
[Em] Si vous avez un bout de mélodie qui joue sur une seule corde,
et bien travaillez-le.
Ça vous fait un bon exercice pour l'aller-retour en plus.
Et appliquez les mêmes conseils que pour les exercices.
Dernier [F] conseil pour ceux qui veulent vraiment, vraiment travailler [N] l'aller-retour à fond,
tous les exercices, vous pouvez les faire à l'envers.
Alors je ne veux pas dire en se mettant la tête en bas et tout ça, non.
Ce que je veux dire par là, c'est que les exercices d'aller-retour,
et bien on va avoir des aller-retours à faire à la main droite,
donc des suites de bas, haut, bas, haut, bas, haut.
Donc si par exemple dans un exercice, vous avez 4 notes qui vont faire bas, haut, bas, haut,
et bien travaillez-le après avec tous les mouvements de la main droite inversés,
en faisant haut, bas, haut, bas.
Ça paraît tout bête comme ça, mais c'est très perturbant au début.
C'est vraiment pas facile à faire.
Et ça va beaucoup vous aider à maîtriser l'aller-retour.
Donc vous pouvez prendre n'importe quel exercice et les travailler à l'envers, à l'endroit, à l'envers, à l'endroit.
C'est pas forcément un truc à faire tout le temps, c'est pas forcément un truc à faire dès le début,
mais essayez au moins, vous verrez la difficulté et vous verrez que ça vous fera bien progresser si vous le travaillez aussi.
[Db] J'en ai presque fini avec cette première partie.
Je résume un petit peu ce qu'on a vu jusque là.
On fait un mouvement [B] minimum qui vient du poignet,
et on n'hésite pas à bouger un peu le médiator pour voir les différentes sonorités [G] qu'on peut avoir.
Le dernier point à aborder, c'est ce qu'on appelle la technique de l'ancrage.
Vous remarquerez que certains guitaristes, quand ils jouent,
ils posent le petit doigt sur la table de la guitare,
ce qui est actuellement mon cas quasiment tout le temps.
D'autres ne le posent pas.
C'est uniquement une question de goût.
Il n'y a pas vraiment d'avantage ou d'inconvénient à le poser ou à ne pas le poser.
Disons [N] que quand vous posez le petit doigt, vous risquez de perdre un peu en souplesse au niveau du poignet,
parce que fatalement vous avez un point de contact avec la guitare qui vous ralentit et qui vous freine un peu.
Si vous ne le posez pas, vous risquez de manquer un peu de précision,
puisque vous n'avez plus de point de contact justement.
Donc entraînez-vous avec et sans.
Faites ce qui est le plus [B] naturel pour vous, avec ou sans.
A vous de [G] voir.
Nous allons maintenant passer à la deuxième partie pour voir des exercices
pour travailler ce mouvement et le mettre en application.
ce n'est pas le mouvement d'aller-retour pour gratter les accords.
C'est un mouvement où on va pouvoir gratter les notes [A] une par une.
[Eb] [B] C'est beaucoup plus utilisé sur guitare [A] électrique que sur la guitare acoustique,
[N] mais ça s'applique quand même de la même façon dans les deux cas.
Disons que si vous faites de la folk et beaucoup d'accompagnement en accord,
vous n'aurez pas trop besoin de cette technique tout de suite.
Si vous voulez par contre jouer des solos ou des mélodies, vous en aurez besoin.
Alors, je vous invite tout d'abord à vous référer au cours sur comment tenir le médiator
si vous ne savez pas encore comment tenir votre médiator.
[Am] Dans le cours en question, j'ai abordé les points [N] importants pour tenir le médiator correctement,
d'où le titre,
mais j'ai également abordé quelques bases sur le mouvement à faire.
J'ai [Db] juste fait quelques bases que nous allons maintenant détailler dans cette première partie
pour apprendre [E] le mouvement correct à [Am] faire quand on voudra gratter [Db] des cordes une par une.
La [A] clé que j'ai déjà abordée dans le cours sur comment tenir le médiator,
c'est d'avoir [N] un poignet souple.
Tout le mouvement doit venir du poignet et non pas de l'avant-bras.
Il ne faut pas que vos doigts bougent non plus.
C'est vraiment que le poignet qui va descendre et monter au fur et à mesure que vous jouerez des cordes.
Alors évidemment, quand on voudra gratter plusieurs cordes, ça ne sera pas trop difficile.
Mais quand on voudra gratter une seule corde, il va falloir être précis à la main droite.
Donc au début, premier conseil, regardez tout le temps votre main droite.
Ne la lâchez pas des yeux.
Assurez-vous d'avoir toujours, toujours le médiator qui va gratter la bonne corde.
Si vous vous plantez de cordes une fois sur deux, vous n'apprendrez pas grand-chose.
Le deuxième point important, si on veut devenir assez à l'aise en termes d'aller-retour,
c'est qu'il va falloir minimiser au maximum le mouvement.
Quand [G] on gratte une corde, on ne veut pas faire un grand mouvement comme ça.
Parce que d'une part, on perd du temps et de l'énergie.
Et d'autre part, on se trompe de corde tout le temps.
Donc on veut vraiment avoir un mouvement qui est minime, qui gratte la corde et qui s'arrête juste après.
Qui ne va [Db] pas plus loin.
Qui fait le moins de mouvement possible au niveau du médiator pour gagner du temps.
[Eb] Une fois qu'on a compris ces deux éléments, le mouvement n'est pas très compliqué.
On doit [G] faire un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, puis un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, etc.
Il faut tout de [C] même aborder la question de la position du médiator par rapport à la corde.
Parce que suivant l'angle d'attaque que vous allez avoir, vous aurez un son différent.
[Ab] J'en ai parlé dans le [G] cours sur le médiator, mais je préfère le rappeler ici.
N'hésitez pas à changer un peu la position du médiator dans vos doigts.
Pour avoir différentes attaques, différents sons.
Entre un son tout doux et un son très sec, il y a des grosses différences.
Et ça ne [Bb] marchera pas [Db] toujours de la même façon dans tous les styles de musique.
Donc essayez vraiment de tester un peu ces sonorités-là et de trouver la vôtre qui vous plaise.
[A] Un dernier point [Ab] très important pour avoir un aller-retour correct, c'est d'avoir une attaque [B] qui soit nette, franche et précise.
On ne veut pas [G] traîner sur la corde et la gratter à moitié, on ne sait pas trop.
Non, c'est un coup sec.
Comme pour tuer les lapins.
Un coup sec, on n'en parle plus.
J'aime bien tuer [Abm] les lapins.
Donc [A] entraînez-vous à faire des coups secs, pas à [G] tuer les lapins.
À vraiment que votre attaque [F] soit claire et nette.
[Db] C'est un coup, paf, on descend, c'est tout.
Ce n'est pas on traîne [Ab] un peu, on [G] tourne autour de la corde, et puis non.
C'est vraiment tac, tac.
Que ce soit précis.
Ça peut être tout doux, mais il faut [C] que ce soit quand même précis.
C'est l'angle de votre [Abm] médiator qui va changer la sonorité, ce n'est pas l'attaque.
Il faut qu'elle reste [Em] franche et nette.
Au fur et à [Ab] mesure que vous allez travailler l'aller-retour,
vous allez vous rendre [Db] compte qu'il y a plusieurs difficultés.
[Fm] La première [N] difficulté, c'est d'avoir une attaque et un aller-retour qui soient réguliers et consistants.
Dire que chaque note soit égale en termes de durée et en termes de volume.
Il faut que ça [D] fasse ça.
C'est pas que ça fasse un
[Bb] truc comme ça.
Et ça, pour travailler ça, on [N] va voir la deuxième partie des exercices
spécifiquement destinés à travailler uniquement cette main droite.
[Bm] L'autre grosse [B] difficulté, [A] c'est quand on va ajouter la main gauche.
Quand on va jouer des notes, [C] il faudra s'arranger [G] pour que nos doigts de la main gauche
se posent et se lèvent pile au moment [N] où le médiator va gratter les cordes.
Il faut donc une très grande synchronisation entre les deux mains.
Et ça, c'est ce que nous travaillerons dans la troisième partie avec des exercices de synchronisation.
Le dernier point, la dernière grosse difficulté qui est la plus difficile à maîtriser,
ça va vous prendre des années, c'est [C] le changement de cordes.
[A] [B] Quand on va [N] avoir notre médiator qui va se balader sur plusieurs cordes à la suite
en faisant des allers-retours.
Ça, c'est tellement un gros morceau que je n'en parlerai pas du tout dans cette vidéo.
On fera un autre cours juste pour ça.
Aujourd'hui, on va vraiment s'intéresser au mouvement de base
et essayer de le maîtriser avant d'essayer d'en faire des trucs compliqués.
Avant de vous lâcher pour la deuxième partie et voir les exercices de main droite,
quelques petits conseils généralistes sur les exercices d'allers-retours,
quels qu'ils soient, à appliquer si vous voulez vraiment vous en sortir.
Premièrement, travaillez toujours au métronome.
Parce que si vous voulez avoir une bonne régularité, il vous faut un métronome.
À moins d'avoir un sens du rythme inné et absolument inébranlable,
[Fm] il faut travailler au métronome.
[E] Et même pour un mec qui a un sens du rythme inné, je vous conseille le [B] métronome quand même.
[Am] Deuxième point à dire sur les [C] exercices,
c'est que je vais vous présenter [A] aujourd'hui quelques exercices, une petite [G] dizaine,
mais sachez qu'il en existe [Db] des centaines et des centaines.
Donc libre à vous après d [N]'appliquer tout ce que je vais vous dire aujourd'hui sur d'autres exercices.
N'essayez pas tout de suite les exercices sur plusieurs cordes,
pas tant qu'on aura vu le cours dessus,
mais prenez n'importe quel exercice sur une seule corde et faites-le.
Et ça s'applique aussi aux morceaux.
[Em] Si vous avez un bout de mélodie qui joue sur une seule corde,
et bien travaillez-le.
Ça vous fait un bon exercice pour l'aller-retour en plus.
Et appliquez les mêmes conseils que pour les exercices.
Dernier [F] conseil pour ceux qui veulent vraiment, vraiment travailler [N] l'aller-retour à fond,
tous les exercices, vous pouvez les faire à l'envers.
Alors je ne veux pas dire en se mettant la tête en bas et tout ça, non.
Ce que je veux dire par là, c'est que les exercices d'aller-retour,
et bien on va avoir des aller-retours à faire à la main droite,
donc des suites de bas, haut, bas, haut, bas, haut.
Donc si par exemple dans un exercice, vous avez 4 notes qui vont faire bas, haut, bas, haut,
et bien travaillez-le après avec tous les mouvements de la main droite inversés,
en faisant haut, bas, haut, bas.
Ça paraît tout bête comme ça, mais c'est très perturbant au début.
C'est vraiment pas facile à faire.
Et ça va beaucoup vous aider à maîtriser l'aller-retour.
Donc vous pouvez prendre n'importe quel exercice et les travailler à l'envers, à l'endroit, à l'envers, à l'endroit.
C'est pas forcément un truc à faire tout le temps, c'est pas forcément un truc à faire dès le début,
mais essayez au moins, vous verrez la difficulté et vous verrez que ça vous fera bien progresser si vous le travaillez aussi.
[Db] J'en ai presque fini avec cette première partie.
Je résume un petit peu ce qu'on a vu jusque là.
On fait un mouvement [B] minimum qui vient du poignet,
et on n'hésite pas à bouger un peu le médiator pour voir les différentes sonorités [G] qu'on peut avoir.
Le dernier point à aborder, c'est ce qu'on appelle la technique de l'ancrage.
Vous remarquerez que certains guitaristes, quand ils jouent,
ils posent le petit doigt sur la table de la guitare,
ce qui est actuellement mon cas quasiment tout le temps.
D'autres ne le posent pas.
C'est uniquement une question de goût.
Il n'y a pas vraiment d'avantage ou d'inconvénient à le poser ou à ne pas le poser.
Disons [N] que quand vous posez le petit doigt, vous risquez de perdre un peu en souplesse au niveau du poignet,
parce que fatalement vous avez un point de contact avec la guitare qui vous ralentit et qui vous freine un peu.
Si vous ne le posez pas, vous risquez de manquer un peu de précision,
puisque vous n'avez plus de point de contact justement.
Donc entraînez-vous avec et sans.
Faites ce qui est le plus [B] naturel pour vous, avec ou sans.
A vous de [G] voir.
Nous allons maintenant passer à la deuxième partie pour voir des exercices
pour travailler ce mouvement et le mettre en application.
Key:
G
A
Db
B
C
G
A
Db
_ _ _ _ _ _ _ _
_ Le mouvement que nous allons travailler aujourd'hui,
ce n'est pas le mouvement d'aller-retour pour gratter les accords.
C'est un mouvement où on va pouvoir gratter les notes [A] une par une.
_ _ [Eb] _ _ _ [B] C'est beaucoup plus utilisé sur guitare [A] électrique que sur la guitare acoustique,
[N] mais ça s'applique quand même de la même façon dans les deux cas.
Disons que si vous faites de la folk et beaucoup d'accompagnement en accord,
vous n'aurez pas trop besoin de cette technique tout de suite.
Si vous voulez par contre jouer des solos ou des mélodies, vous en aurez besoin.
Alors, je vous invite tout d'abord à vous référer au cours sur comment tenir le médiator
si vous ne savez pas encore comment tenir votre médiator.
[Am] Dans le cours en question, j'ai abordé les points [N] importants pour tenir le médiator correctement,
d'où le titre,
mais j'ai également abordé quelques bases sur le mouvement à faire.
J'ai [Db] juste fait quelques bases que nous allons maintenant détailler dans cette première partie
pour apprendre [E] le mouvement correct à [Am] faire quand on voudra gratter [Db] des cordes une par une.
La [A] clé que j'ai déjà abordée dans le cours sur comment tenir le médiator,
c'est d'avoir [N] un poignet souple.
Tout le mouvement doit venir du poignet et non pas de l'avant-bras.
Il ne faut pas que vos doigts bougent non plus.
C'est vraiment que le poignet qui va descendre et monter au fur et à mesure que vous jouerez des cordes.
Alors évidemment, quand on voudra gratter plusieurs cordes, ça ne sera pas trop difficile.
Mais quand on voudra gratter une seule corde, il va falloir être précis à la main droite.
Donc au début, premier conseil, regardez tout le temps votre main droite.
Ne la lâchez pas des yeux.
Assurez-vous d'avoir toujours, toujours le médiator qui va gratter la bonne corde.
Si vous vous plantez de cordes une fois sur deux, vous n'apprendrez pas grand-chose.
Le deuxième point important, si on veut devenir assez à l'aise en termes d'aller-retour,
c'est qu'il va falloir minimiser au maximum le mouvement.
Quand [G] on gratte une corde, _ on ne veut pas faire un grand mouvement comme ça.
Parce que d'une part, on perd du temps et de l'énergie.
Et d'autre part, on se trompe de corde tout le temps.
Donc on veut vraiment avoir un mouvement qui est minime, _ qui gratte la corde et qui s'arrête juste après. _
Qui ne va [Db] pas plus loin.
Qui fait le moins de mouvement possible au niveau du médiator pour gagner du temps.
[Eb] Une fois qu'on a compris ces deux éléments, le mouvement n'est pas très compliqué.
On doit [G] faire un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, puis un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, etc. _ _ _
Il faut tout de [C] même aborder la question de la position du médiator par rapport à la corde.
Parce que suivant l'angle d'attaque que vous allez avoir, vous aurez un son différent.
[Ab] J'en ai parlé dans le [G] cours sur le médiator, mais je préfère le rappeler ici.
N'hésitez pas à changer un peu la position du médiator dans vos doigts.
Pour avoir différentes attaques, différents sons.
Entre un son tout doux _ et un son très sec, _ il y a des grosses différences.
Et ça ne [Bb] marchera pas [Db] toujours de la même façon dans tous les styles de musique.
Donc essayez vraiment de tester un peu ces sonorités-là et de trouver la vôtre qui vous plaise.
[A] Un dernier point [Ab] très important pour avoir un aller-retour correct, c'est d'avoir une attaque [B] qui soit nette, franche et précise.
On ne veut pas [G] traîner sur la corde et la gratter à moitié, on ne sait pas trop.
Non, c'est un coup sec.
Comme pour tuer les lapins.
Un coup sec, on n'en parle plus. _
J'aime bien tuer [Abm] les lapins.
Donc [A] entraînez-vous à faire des coups secs, pas à [G] tuer les lapins.
_ _ _ À vraiment que votre attaque [F] soit claire et nette.
[Db] C'est un coup, paf, on descend, c'est tout.
Ce n'est pas on traîne [Ab] un peu, on [G] tourne autour de la corde, et puis non.
C'est vraiment tac, tac.
Que ce soit précis.
Ça peut être tout doux, mais il faut [C] que ce soit quand même précis.
C'est l'angle de votre [Abm] médiator qui va changer la sonorité, ce n'est pas l'attaque.
Il faut qu'elle reste [Em] franche et nette.
Au fur et à [Ab] mesure que vous allez travailler l'aller-retour,
vous allez vous rendre [Db] compte qu'il y a plusieurs difficultés.
[Fm] La première [N] difficulté, c'est d'avoir une attaque et un aller-retour qui soient réguliers et consistants.
Dire que chaque note soit égale en termes de durée et en termes de volume.
Il faut que ça [D] fasse ça.
_ _ C'est pas que ça fasse un _
[Bb] truc comme ça.
Et ça, pour travailler ça, on [N] va voir la deuxième partie des exercices
spécifiquement destinés à travailler uniquement cette main droite.
_ [Bm] _ L'autre grosse [B] difficulté, [A] c'est quand on va ajouter la main gauche.
Quand on va jouer des notes, [C] _ _ _ _ il faudra s'arranger [G] pour que nos doigts de la main gauche
se posent et se lèvent pile au moment [N] où le médiator va gratter les cordes.
Il faut donc une très grande synchronisation entre les deux mains.
Et ça, c'est ce que nous travaillerons dans la troisième partie avec des exercices de synchronisation.
_ Le dernier point, la dernière grosse difficulté qui est la plus difficile à maîtriser,
ça va vous prendre des années, c'est [C] le changement de cordes.
_ _ [A] _ [B] Quand on va [N] avoir notre médiator qui va se balader sur plusieurs cordes à la suite
en faisant des allers-retours.
Ça, c'est tellement un gros morceau que je n'en parlerai pas du tout dans cette vidéo.
On fera un autre cours juste pour ça.
Aujourd'hui, on va vraiment s'intéresser au mouvement de base
et essayer de le maîtriser avant d'essayer d'en faire des trucs compliqués.
_ Avant de vous lâcher pour la deuxième partie et voir les exercices de main droite,
quelques petits conseils généralistes sur les exercices d'allers-retours,
quels qu'ils soient, à appliquer si vous voulez vraiment vous en sortir.
_ Premièrement, travaillez toujours au métronome.
Parce que si vous voulez avoir une bonne régularité, il vous faut un métronome.
À moins d'avoir un sens du rythme inné et absolument inébranlable,
[Fm] il faut travailler au métronome.
[E] Et même pour un mec qui a un sens du rythme inné, je vous conseille le [B] métronome quand même.
_ [Am] Deuxième point à dire sur les [C] exercices,
c'est que je vais vous présenter [A] aujourd'hui quelques exercices, une petite [G] dizaine,
mais sachez qu'il en existe [Db] des centaines et des centaines.
Donc libre à vous après d [N]'appliquer tout ce que je vais vous dire aujourd'hui sur d'autres exercices.
N'essayez pas tout de suite les exercices sur plusieurs cordes,
pas tant qu'on aura vu le cours dessus,
mais prenez n'importe quel exercice sur une seule corde et faites-le.
Et ça s'applique aussi aux morceaux.
[Em] Si vous avez un bout de mélodie qui joue sur une seule corde,
et bien travaillez-le.
Ça vous fait un bon exercice pour l'aller-retour en plus.
Et appliquez les mêmes conseils que pour les exercices.
Dernier [F] conseil pour ceux qui veulent vraiment, vraiment travailler [N] l'aller-retour à fond,
tous les exercices, vous pouvez les faire à l'envers.
Alors je ne veux pas dire en se mettant la tête en bas et tout ça, non.
Ce que je veux dire par là, c'est que les exercices d'aller-retour,
et bien on va avoir des aller-retours à faire à la main droite,
donc des suites de bas, haut, bas, haut, bas, haut.
Donc si par exemple dans un exercice, vous avez 4 notes qui vont faire bas, haut, bas, haut,
et bien travaillez-le après avec tous les mouvements de la main droite inversés,
en faisant haut, bas, haut, bas.
Ça paraît tout bête comme ça, mais c'est très perturbant au début.
C'est vraiment pas facile à faire.
Et ça va beaucoup vous aider à maîtriser l'aller-retour.
Donc vous pouvez prendre n'importe quel exercice et les travailler à l'envers, à l'endroit, à l'envers, à l'endroit.
C'est pas forcément un truc à faire tout le temps, c'est pas forcément un truc à faire dès le début,
mais essayez au moins, vous verrez la difficulté et vous verrez que ça vous fera bien progresser si vous le travaillez aussi.
[Db] _ J'en ai presque fini avec cette première partie.
Je résume un petit peu ce qu'on a vu jusque là.
On fait un mouvement [B] minimum qui vient du poignet,
et on n'hésite pas à bouger un peu le médiator pour voir les différentes sonorités [G] qu'on peut avoir.
Le dernier point à aborder, c'est ce qu'on appelle la technique de l'ancrage.
_ Vous remarquerez que certains guitaristes, quand ils jouent,
ils posent le petit doigt sur la table de la guitare,
ce qui est actuellement mon cas quasiment tout le temps.
D'autres ne le posent pas.
C'est uniquement une question de goût.
Il n'y a pas vraiment d'avantage ou d'inconvénient à le poser ou à ne pas le poser.
Disons [N] que quand vous posez le petit doigt, vous risquez de perdre un peu en souplesse au niveau du poignet,
parce que fatalement vous avez un point de contact avec la guitare qui vous ralentit et qui vous freine un peu.
Si vous ne le posez pas, vous risquez de manquer un peu de précision,
puisque vous n'avez plus de point de contact justement.
Donc entraînez-vous avec et sans.
Faites ce qui est le plus [B] naturel pour vous, avec ou sans.
A vous de [G] voir.
Nous allons maintenant passer à la deuxième partie pour voir des exercices
pour travailler ce mouvement et le mettre en application. _
_ _ _ _ _ _ _ _
_ Le mouvement que nous allons travailler aujourd'hui,
ce n'est pas le mouvement d'aller-retour pour gratter les accords.
C'est un mouvement où on va pouvoir gratter les notes [A] une par une.
_ _ [Eb] _ _ _ [B] C'est beaucoup plus utilisé sur guitare [A] électrique que sur la guitare acoustique,
[N] mais ça s'applique quand même de la même façon dans les deux cas.
Disons que si vous faites de la folk et beaucoup d'accompagnement en accord,
vous n'aurez pas trop besoin de cette technique tout de suite.
Si vous voulez par contre jouer des solos ou des mélodies, vous en aurez besoin.
Alors, je vous invite tout d'abord à vous référer au cours sur comment tenir le médiator
si vous ne savez pas encore comment tenir votre médiator.
[Am] Dans le cours en question, j'ai abordé les points [N] importants pour tenir le médiator correctement,
d'où le titre,
mais j'ai également abordé quelques bases sur le mouvement à faire.
J'ai [Db] juste fait quelques bases que nous allons maintenant détailler dans cette première partie
pour apprendre [E] le mouvement correct à [Am] faire quand on voudra gratter [Db] des cordes une par une.
La [A] clé que j'ai déjà abordée dans le cours sur comment tenir le médiator,
c'est d'avoir [N] un poignet souple.
Tout le mouvement doit venir du poignet et non pas de l'avant-bras.
Il ne faut pas que vos doigts bougent non plus.
C'est vraiment que le poignet qui va descendre et monter au fur et à mesure que vous jouerez des cordes.
Alors évidemment, quand on voudra gratter plusieurs cordes, ça ne sera pas trop difficile.
Mais quand on voudra gratter une seule corde, il va falloir être précis à la main droite.
Donc au début, premier conseil, regardez tout le temps votre main droite.
Ne la lâchez pas des yeux.
Assurez-vous d'avoir toujours, toujours le médiator qui va gratter la bonne corde.
Si vous vous plantez de cordes une fois sur deux, vous n'apprendrez pas grand-chose.
Le deuxième point important, si on veut devenir assez à l'aise en termes d'aller-retour,
c'est qu'il va falloir minimiser au maximum le mouvement.
Quand [G] on gratte une corde, _ on ne veut pas faire un grand mouvement comme ça.
Parce que d'une part, on perd du temps et de l'énergie.
Et d'autre part, on se trompe de corde tout le temps.
Donc on veut vraiment avoir un mouvement qui est minime, _ qui gratte la corde et qui s'arrête juste après. _
Qui ne va [Db] pas plus loin.
Qui fait le moins de mouvement possible au niveau du médiator pour gagner du temps.
[Eb] Une fois qu'on a compris ces deux éléments, le mouvement n'est pas très compliqué.
On doit [G] faire un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, puis un coup vers le bas, puis un coup vers le haut, etc. _ _ _
Il faut tout de [C] même aborder la question de la position du médiator par rapport à la corde.
Parce que suivant l'angle d'attaque que vous allez avoir, vous aurez un son différent.
[Ab] J'en ai parlé dans le [G] cours sur le médiator, mais je préfère le rappeler ici.
N'hésitez pas à changer un peu la position du médiator dans vos doigts.
Pour avoir différentes attaques, différents sons.
Entre un son tout doux _ et un son très sec, _ il y a des grosses différences.
Et ça ne [Bb] marchera pas [Db] toujours de la même façon dans tous les styles de musique.
Donc essayez vraiment de tester un peu ces sonorités-là et de trouver la vôtre qui vous plaise.
[A] Un dernier point [Ab] très important pour avoir un aller-retour correct, c'est d'avoir une attaque [B] qui soit nette, franche et précise.
On ne veut pas [G] traîner sur la corde et la gratter à moitié, on ne sait pas trop.
Non, c'est un coup sec.
Comme pour tuer les lapins.
Un coup sec, on n'en parle plus. _
J'aime bien tuer [Abm] les lapins.
Donc [A] entraînez-vous à faire des coups secs, pas à [G] tuer les lapins.
_ _ _ À vraiment que votre attaque [F] soit claire et nette.
[Db] C'est un coup, paf, on descend, c'est tout.
Ce n'est pas on traîne [Ab] un peu, on [G] tourne autour de la corde, et puis non.
C'est vraiment tac, tac.
Que ce soit précis.
Ça peut être tout doux, mais il faut [C] que ce soit quand même précis.
C'est l'angle de votre [Abm] médiator qui va changer la sonorité, ce n'est pas l'attaque.
Il faut qu'elle reste [Em] franche et nette.
Au fur et à [Ab] mesure que vous allez travailler l'aller-retour,
vous allez vous rendre [Db] compte qu'il y a plusieurs difficultés.
[Fm] La première [N] difficulté, c'est d'avoir une attaque et un aller-retour qui soient réguliers et consistants.
Dire que chaque note soit égale en termes de durée et en termes de volume.
Il faut que ça [D] fasse ça.
_ _ C'est pas que ça fasse un _
[Bb] truc comme ça.
Et ça, pour travailler ça, on [N] va voir la deuxième partie des exercices
spécifiquement destinés à travailler uniquement cette main droite.
_ [Bm] _ L'autre grosse [B] difficulté, [A] c'est quand on va ajouter la main gauche.
Quand on va jouer des notes, [C] _ _ _ _ il faudra s'arranger [G] pour que nos doigts de la main gauche
se posent et se lèvent pile au moment [N] où le médiator va gratter les cordes.
Il faut donc une très grande synchronisation entre les deux mains.
Et ça, c'est ce que nous travaillerons dans la troisième partie avec des exercices de synchronisation.
_ Le dernier point, la dernière grosse difficulté qui est la plus difficile à maîtriser,
ça va vous prendre des années, c'est [C] le changement de cordes.
_ _ [A] _ [B] Quand on va [N] avoir notre médiator qui va se balader sur plusieurs cordes à la suite
en faisant des allers-retours.
Ça, c'est tellement un gros morceau que je n'en parlerai pas du tout dans cette vidéo.
On fera un autre cours juste pour ça.
Aujourd'hui, on va vraiment s'intéresser au mouvement de base
et essayer de le maîtriser avant d'essayer d'en faire des trucs compliqués.
_ Avant de vous lâcher pour la deuxième partie et voir les exercices de main droite,
quelques petits conseils généralistes sur les exercices d'allers-retours,
quels qu'ils soient, à appliquer si vous voulez vraiment vous en sortir.
_ Premièrement, travaillez toujours au métronome.
Parce que si vous voulez avoir une bonne régularité, il vous faut un métronome.
À moins d'avoir un sens du rythme inné et absolument inébranlable,
[Fm] il faut travailler au métronome.
[E] Et même pour un mec qui a un sens du rythme inné, je vous conseille le [B] métronome quand même.
_ [Am] Deuxième point à dire sur les [C] exercices,
c'est que je vais vous présenter [A] aujourd'hui quelques exercices, une petite [G] dizaine,
mais sachez qu'il en existe [Db] des centaines et des centaines.
Donc libre à vous après d [N]'appliquer tout ce que je vais vous dire aujourd'hui sur d'autres exercices.
N'essayez pas tout de suite les exercices sur plusieurs cordes,
pas tant qu'on aura vu le cours dessus,
mais prenez n'importe quel exercice sur une seule corde et faites-le.
Et ça s'applique aussi aux morceaux.
[Em] Si vous avez un bout de mélodie qui joue sur une seule corde,
et bien travaillez-le.
Ça vous fait un bon exercice pour l'aller-retour en plus.
Et appliquez les mêmes conseils que pour les exercices.
Dernier [F] conseil pour ceux qui veulent vraiment, vraiment travailler [N] l'aller-retour à fond,
tous les exercices, vous pouvez les faire à l'envers.
Alors je ne veux pas dire en se mettant la tête en bas et tout ça, non.
Ce que je veux dire par là, c'est que les exercices d'aller-retour,
et bien on va avoir des aller-retours à faire à la main droite,
donc des suites de bas, haut, bas, haut, bas, haut.
Donc si par exemple dans un exercice, vous avez 4 notes qui vont faire bas, haut, bas, haut,
et bien travaillez-le après avec tous les mouvements de la main droite inversés,
en faisant haut, bas, haut, bas.
Ça paraît tout bête comme ça, mais c'est très perturbant au début.
C'est vraiment pas facile à faire.
Et ça va beaucoup vous aider à maîtriser l'aller-retour.
Donc vous pouvez prendre n'importe quel exercice et les travailler à l'envers, à l'endroit, à l'envers, à l'endroit.
C'est pas forcément un truc à faire tout le temps, c'est pas forcément un truc à faire dès le début,
mais essayez au moins, vous verrez la difficulté et vous verrez que ça vous fera bien progresser si vous le travaillez aussi.
[Db] _ J'en ai presque fini avec cette première partie.
Je résume un petit peu ce qu'on a vu jusque là.
On fait un mouvement [B] minimum qui vient du poignet,
et on n'hésite pas à bouger un peu le médiator pour voir les différentes sonorités [G] qu'on peut avoir.
Le dernier point à aborder, c'est ce qu'on appelle la technique de l'ancrage.
_ Vous remarquerez que certains guitaristes, quand ils jouent,
ils posent le petit doigt sur la table de la guitare,
ce qui est actuellement mon cas quasiment tout le temps.
D'autres ne le posent pas.
C'est uniquement une question de goût.
Il n'y a pas vraiment d'avantage ou d'inconvénient à le poser ou à ne pas le poser.
Disons [N] que quand vous posez le petit doigt, vous risquez de perdre un peu en souplesse au niveau du poignet,
parce que fatalement vous avez un point de contact avec la guitare qui vous ralentit et qui vous freine un peu.
Si vous ne le posez pas, vous risquez de manquer un peu de précision,
puisque vous n'avez plus de point de contact justement.
Donc entraînez-vous avec et sans.
Faites ce qui est le plus [B] naturel pour vous, avec ou sans.
A vous de [G] voir.
Nous allons maintenant passer à la deuxième partie pour voir des exercices
pour travailler ce mouvement et le mettre en application. _
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