Chords for The History Of The Amen break | Mixmag Originals

En 1969 nació un solo de batería que marcaría la historia de la música electrónica.
El percusivo que duraba 5,2 segundos [Gb] ha sido sampleado más de 2 [Fm].000 veces. _
[Ab] _ [Ab] _ _ _ _ _ _ _
_ _ _ [Db] Lo tocó el fallecido [Ab] Gregory C.
Coleman.
[N] Apareció en Amen Brother, la cara B del sencillo del grupo de funk y soul
Winston Culler, his father.
Aunque Amen Brother recibió un premio Grammy a la mejor canción de R&B en 1970,
Amen Brother fue ignorado en gran medida
hasta mediados de los 80 cuando despegó su legado cultural.
En 1986 se incluyó una versión de Amen Brother en la serie pirata Ultimate Breaks and Beats de
Street Beat Records.
La versión original de Amen Brother tenía una velocidad de 45 rpm.
En esta recopilación el Amen Break aparece a las 33. _
Ese mismo año se lanzó el sampler M.U..S.P. 200, lo que supuso el nacimiento [F] del sampling. _ _ _ _ _ _ _ _ El [G] Amen Break tuvo una gran influencia en la música. Empecemos por el hip hop. Salt-N-Pepar, uno de los primeros grupos de hip hop en utilizar el sample. En 1986 su tema I Desire incluye el Amen Break. Pronto una gran cantidad de artistas de hip hop siguieron su ejemplo. Rob Bass y BJ Easy [N] Rock, Tuff Crew y Success in Effect ya habían utilizado el sample a finales de los 80. El Amen Break es la suave columna vertebral de la canción que da título al querido álbum debut de N.W.A. _ _ [Eb] _ ¡Un hombre cabrón! _ _ _ [Abm] El bajo. Y al otro lado [N] del charco la influencia del break empezó a apoderarse del Reino Unido. A finales de los 80 y principios de los 90 la música radio británica estaba en pleno apogeo. Los productores británicos empezaron a tomar nota del potencial del Amen Break jugando con el tempo y acelerándolo. Uno de los primeros en jugar con esto fue Cara Cox. Combinó el sampling del grupo de hip hop Success in Effect y el productor de House Landlord para crear su lanzamiento de marca blanca de 1990, Let the Bass Kick. Este es una de las primeras formas de hardcore en incluir el Amen Break. ¡Déjame escuchar, señor! La difuminación de los sonidos continuó en 1991 con el lanzamiento de la influyente canción We Are Up que fusiona géneros. Esta canción de Lenny Ice fusiona el Amen Break con recargas incrustadas de gunshots en una línea de base de reggae celular. Se le atribuye ser una de las primeras canciones proto-jungle que sendó las bases para el nacimiento del sonido jungle. _ Sorprendentemente Lenny Ice hizo esta canción en 1988, tres años antes de su lanzamiento. _ [Cm] _ En 1992 el Amen Break se hizo cada vez más prominente en canciones con un estado de ánimo y melodías más oscuras. Canciones como Body Snatchers y Youth On Just For You London y Noise Factory's Set Me Free fueron parte del nacimiento [Eb] del jungle. _ Artistas como Full Hero con su álbum Come In Theory, Omnitrino y Fall Play comenzaron a adoptar el [N] sonido. El jungle se apoderó de las ondas sonoras en el Reino Unido y comenzó a entrar en las listas de éxito. Temas como Original Nutter, The UK Apache Tech y MV con General, Libby y Credible entraron en las listas de los 41 en 1994. El uso del Amen Break por [B] parte del jungle catalizó el [A] nacimiento del Drum & Bass. Los productores [B] se alejaron de la influencia irregular y adoptaron sonidos más refinados y tranquilos, con [Gm] una programación de batería muy editada. El sencillo The [Db] Invisible Man de 1983, The Beginning, [A] es uno de los primeros temas en etiquetarse explícitamente como Drum & Bass. [A] A mediados de los 90 el sonido se volvió menos crudo y más un reflejo de los orígenes soul y jazzísticos del Amen Break, con productores como Ronnie Size, LTJ Buckham y Photek. [Bb] Estos fueron innumerables [Gb] los artistas que jugaron con el sonido del Amen Break. Los productores de IDM como Squarepusher manipularon en gran medida el Amen Break, convirtiéndolo en algo completamente diferente. [Eb] Esto se muestra en su tema Vic Acid, lanzado en 1997. Otro productor de [N] IDM, Luke Bybert, tenía muchos alias, uno de ellos era Amen Andrews. Este fue un proyecto definido por su uso recurrente del Amen Break. Al ser uno de los samples más versátiles, el Amen Break ahora se puede escuchar en casi cualquier lugar. Desde el hip hop alternativo oscuro de Thig de Tyler, The [A] Creators, hasta el house de baja fidelidad sesgado de Wombat Downs de DJ Seinfeld, el Amen Break es el sample más utilizado en la música [B] moderna. Pero ¿qué piensan los Winston sobre esto? Tened en cuenta que lo hicieron hace tanto tiempo, ¿cómo se sienten acerca de su contribución al mundo? _ Trágicamente, Gregory C. Coleman murió sin hogar y en [N] la ruina en 2006. Nunca recibió regalías por su legendaria forma de tocar la batería, ni por el uso del sample del Amen Break. Richard L. Spencer, el vocalista principal de los Winston y titular de los derechos de autor del hermano, Amen dijo A la BBC me sentí como si [G] hubiera plagia de estafado. Ese mismo año, el DJ británico Martin Webster lanzó una campaña de micromecenazgo para que Spencer recibiera un pago por su papel en la creación del Amen Break. Más de 2.000. personas donaron y Spencer recibió 24.000.0 dólares. [Em] _ En 2017, Spencer y los Winston fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música de Carolina del Norte [A] y se creó una segunda página de GoFundMe para [Em] reembolsar a los Winston por la increíble contribución [Gb] que han hecho a la música. Bueno, eso es todo. Esa es la increíble historia del hermano Amen de los Winston y la increíble muestra, el Amen Break. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _